Apink, Twice và BTS đều là các nhóm nghệ sĩ rất được yêu mến tại Hàn Quốc. Vừa qua, họ đã nhận những lời đe dọa đáng sợ từ người lạ mặt qua điện thoại và mạng xã hội. Tình trạng này đã gióng lên hồi chuông cảnh báo về sự an toàn của loạt sao xứ kim chi.
Theo các nhà nghiên cứu văn hóa Hàn Quốc, phần lớn lời đe dọa được thực hiện khi thủ phạm nóng giận, xuất phát từ sự ghen tuông bất thường khi nghệ sĩ đang hẹn hò hoặc công khai “để ý” đến người khác. Điều này có thể gây ra cơn thịnh nộ đáng kinh ngạc, mà kết quả là những bức thư đe dọa trên các diễn đàn hay thậm chí là qua cả điện thoại.
Chuyên gia văn hóa Kim Sung Soo chia sẻ với truyền thông về tình trạng đáng báo động trên: “Khi fan bắt đầu say mê nghệ sĩ mà họ yêu thích và vượt qua ranh giới bình thường hợp lý thì chuyện bỗng biến thành một bước ngoặt lớn. Người hâm mộ sẽ trở nên có tính chiếm hữu như thể họ thật sự có quyền sở hữu người khác vậy. Và vì fan xem thần tượng như thứ mà bản thân sở hữu nên nếu nghệ sĩ làm điều mà họ không muốn, họ sẽ điên cuồng lên”.
Nhóm Apink cho biết cảm thấy có lỗi với các nghệ sĩ khác bị liên lụy trong vụ đe dọa đánh bom ở sân khấu Music Bank
Thực chất, việc sao bị đe dọa tính mạng không còn quá xa lạ với ngành giải trí Hàn Quốc. Nhóm Baby VOX nhận thư máu những năm 1990. Vài năm sau, tình hình nghiêm trọng hơn khi một antifan còn định giết thần tượng như trường hợp của Yunho nhóm TVXQ uống phải chai nước có tẩm keo dán sắt hồi năm 2006. Rồi thời đại công nghệ phát triển kéo theo sự chuyển dịch từ thư tay đe dọa, hành động trực tiếp sang trên mạng và điện thoại.
Gần đây nhất, vào ngày 13.6, một cư dân mạng của diễn đàn Ilbe đã đăng tải hình ảnh con dao cùng lời lẽ đe dọa Mina (nhóm Twice). Từ bài viết, nhiều khả năng mọi lời dọa nạt bắt nguồn từ vụ lùm xùm tình cảm giữa nữ ca sĩ cùng một thành viên nhóm nhạc nam GOT7.
Công ty quản lý của cô là JYP Entertainment đã tuyên bố nhờ pháp luật can thiệp thì người này nhanh chóng viết thư tay xin lỗi. Người này cho rằng không ngờ lời đe dọa của mình lại kích động nỗi sợ hãi và gây sốc như vậy.
Vài ngày sau, trong bối cảnh Apink rục rịch trở lại Kpop cùng mini album thứ 6 thì nhóm bất ngờ biết tin mình trở thành đối tượng bị đe dọa chém giết của một người đàn ông bí ẩn. Theo truyền thông xứ Hàn, một người nặc danh gọi điện đến Sở cảnh sát Gangnam thông báo kế hoạch đâm sáu người đẹp.
Thông qua một cuộc phỏng vấn điện thoại với các phương tiện truyền thông, người này thẳng thắn tự nhận mình là fan của nhóm 6 năm qua và đưa ra lời đe dọa lúc giận dữ và không có ý định giết ai cả. Giải thích về hành động quá khích của mình, người này nói cảm thấy rất buồn và bị phản bội. Người này cho rằng chính mình mới là nạn nhân vì đã dành thời gian và tiền bạc để mua sản phẩm của nhóm trong khi họ có quyền tự do hẹn hò với những người đàn ông khác.
Nhóm Twice bị đe dọa tạt axít
Jimin (BTS) từng phải lao đao trước lời đe dọa từ fan
Không dừng lại ở đó, ngày 30.6 vừa qua, người này còn gọi đến đài KBS dọa sẽ đánh bom Music Bank - chương trình âm nhạc có nhóm Apink góp giọng. Sau cuộc gọi, cảnh sát thành phố Seoul đã có mặt và di tản mọi người, đồng thời tiến hành rà soát để xác minh tính chính xác của lời đe dọa này cùng sự giúp đỡ của đơn vị xử lý bom nhưng cuối cùng không tìm thấy bom.
Sau Mina, cả nhóm Twice bị rơi vào ''tầm ngắm'' sau loạt quảng bá hình ảnh ở Nhật Bản. Một thành viên trang Ilbe tỏ ra tức giận với nhóm vì liên tục hoạt động ở nước ngoài, thậm chí còn cáo buộc các cô gái bỏ rơi Hàn Quốc và vươn tới đất nước mặt trời mọc vì lòng tham. Người này tuyên bố sẽ đợi tại sân bay với 10 lít axít mang theo. JYP Entertainment đã nhanh chóng trấn an “gà cưng” và người hâm mộ khi tiết lộ đã gửi đơn đến Sở cảnh sát Gangnam nhờ can thiệp và bảo đảm an toàn cho những chủ nhân hit Singal.
Trước Twice, BTS cũng nhận lời đe dọa đáng sợ không kém. Hồi tháng 3 năm nay, một cư dân mạng đã “phán” là có thể bắn chết Jimin trong tiết mục solo Lie của anh tại trung tâm Honda (thành phố Anaheim, Mỹ), nơi diễn ra concert của nhóm. Nhận được tin, ban tổ chức thắt chặt an ninh và may mắn là tour diễn đã kết thúc tốt đẹp.
Ở Hàn Quốc, việc đe dọa giết người sẽ bị xử lý nghiêm. Những người vi phạm có thể bị phạt tù 3 năm và phạt tiền tới 5 triệu won.
Sau hai năm phát hành, theo cách này hay cách khác, bị ảnh hưởng hoặc truyền cảm hứng bởi đại dịch, chúng ta đã đi đến một vòng tròn: Các buổi hòa nhạc đang trở lại, sự diệt vong và u ám của COVID-19 đã (hầu hết) đã qua, và K-pop đang quay trở lại cội nguồn của nó.
Hai năm đầu của những năm 2020 phần lớn bị chi phối bởi các khái niệm girl crush giờ đã mệt mỏi, một loạt các điệp khúc phản cảm và nội tâm nóng nảy. Trong khi những xu hướng đó phần nào tiếp tục đến năm 2022, bối cảnh K-pop đã chứng kiến sự hồi sinh rất cần thiết của các bài hát pop vui nhộn thuần túy - một thời kỳ phục hưng được phản ánh trong danh sách này.
Từ cảnh tượng đáng kinh ngạc của thập niên 80 là "Love In Space" của Cherry Bullet cho đến bản pop bong bóng nhẹ nhàng của ca khúc solo 'POP!' Của thành viên TWICE Nayeon ! để cung cấp.
Billie
'GingaMingaYo (thế giới kỳ lạ)'
Trong lần trở lại đầu tiên, nhóm nhạc nữ tân binh Billlie đã trải lòng về sự bối rối, sợ hãi và phấn khích khi bước vào thế giới mới lạ của tuổi trưởng thành. Lướt qua giữa những câu rap mạnh mẽ và một đoạn điệp khúc vui tươi, ca khúc gây nghiện này không bỏ qua, không dành cho những khoảnh khắc nhỏ nhất, cứ mỗi giây cộng lại sẽ tạo nên một hành trình ly kỳ không thể đoán trước.
Từ khung cảnh âm thanh sống động, đến hình ảnh mãn nhãn và vũ đạo biểu cảm hoang dã, 'GingaMingaYo (thế giới kỳ lạ)' là người theo chủ nghĩa tối đa không thể biện minh trong cách tiếp cận, theo mọi cách có thể. Bùng nổ với một nguồn năng lượng mãnh liệt, không thể kiềm chế ít được thấy trong các thế hệ K-pop gần đây, bài hát này là một liều thuốc rất cần thiết cho chất dopamine nguyên chất trong thời đại dường như ưa chuộng các loại thuốc chống thả rông.
Gladys Yeo
Cherry Bullet
'Tình yêu trong không gian'
Bạn sẽ không còn một giây phút nào để hít thở trong bản nhạc cực kỳ có chỉ số octan cao này của Cherry Bullet, nghe có vẻ như nó đã hòa mình vào điệu nhảy dance-pop của thập niên 80 cho bữa sáng và biến nó thành một màn cận chiến cổ điển, pop đòi hỏi cảm giác say đắm trong đầu.
Người ta sẽ nghĩ rằng Cherry Bullet sẽ gặp bất lợi vì K-pop đã trình bày mọi màn trình diễn có thể tưởng tượng của retro có thể xảy ra trong quá trình xảy ra đại dịch, nhưng 'Love In Space' gói gọn tất cả các yếu tố yêu thích của chúng tôi về synthpop (và sự hồi sinh synthwave hiện tại ) thành một sự sắp xếp sôi động, nhỏ gọn và thực sự xứng đáng. Nhờ họ, những năm 80 không phải ra đi sớm.
Tanu I. Raj
Choi Yena
'Smiley' với BIBI
Trong video âm nhạc cho 'Smiley' , cựu thành viên IZ * ONE Choi Yena đóng vai một siêu anh hùng với mục đích lan tỏa niềm vui xung quanh vũ trụ hư cấu của mình. Trong thế giới của chúng ta, 'Smiley' là một bài hát khá buồn tẻ, dễ cảm động, một số người có thể nói bài hát chung chung và mượt mà đạt được mục đích tương tự cho bất kỳ ai nghe nó. Bài hát là một bức ảnh của sự tích cực đi thẳng vào não - và ở đó.
Để đánh giá tốt, 'Smiley' tung ra một câu hát đầy đe dọa từ nghệ sĩ BIBI của NME 100 (người, tương tự, đóng vai một nhân vật phản diện sợ hãi trong hình ảnh) tương phản hoàn hảo với năng lượng vui vẻ của Yena, tăng thêm chiều sâu và góc cạnh cho ca khúc. Và khi điệp khúc vui vẻ đó vang lên một lần nữa để rửa sạch sự tiêu cực, nó sẽ kích hoạt tất cả các khớp thần kinh phù hợp và đạt đến cảm giác hưng phấn tuyệt đẹp.
Nếu có một hành động cố gắng nhân cách hóa sự sang trọng, thì đó phải là IVE . Chỉ nửa năm trong sự nghiệp của họ, sextet đã thiết lập một bản sắc đặc biệt đánh bóng "hoàng gia tuổi teen", nhỏ giọt với một sự tự tin quyến rũ, trầm lặng. Mặc dù nhẹ nhàng hơn nhiều so với đĩa đơn đầu tay "Eleven" , mỗi yếu tố say đắm của "Love Dive" được kết hợp với nhau có chủ đích, giống như tiếng còi báo động kéo bạn xuống vực sâu hơn với mỗi lần nhúng và lên đỉnh.
ĐỌC THÊM: Đĩa đơn mới của IVE 'Love Dive' là một bước nhảy xa xỉ vào âm thanh quyến rũ của nhóm nhạc nữ
Mặc dù chỉ có bốn bài hát trong tên của họ, nhưng rõ ràng IVE là một trong những nghệ sĩ mới hứa hẹn nhất trong K-pop, và người ta chỉ có thể hy vọng rằng chất lượng huyền bí, quyến rũ của 'Love Dive' sẽ xuất hiện trong bản phát hành tiếp theo của họ .
Danh sách ra mắt K-pop tràn lan, bão hòa trong năm nay là một loạt các hit và bỏ lỡ; nhiều phần đã xuyên thủng bề mặt, nhưng chỉ một số ít tạo ra những gợn sóng đủ lớn. Là nhóm nhạc nữ đầu tiên ra mắt dưới trướng HYBE , trước những di sản quan trọng của các hoạt động đầu nguồn như GFRIEND và BTS , LE SSERAFIM đã có một đôi giày khá lớn để lấp đầy.
Đĩa đơn đầu tay quyến rũ của họ, 'Fearless' , là một bản dance-pop được đánh bóng, sôi nổi, chọn một giai điệu nhẹ nhàng từ từ len lỏi vào bạn thay vì một giai điệu đặt bàn đạp lên kim loại - nó ngay lập tức khóa vào một rãnh đặc trưng và không bao giờ đe dọa đi lang thang. Phong cách âm thầm và xa cách trong cả giọng hát và nhạc cụ, 'Fearless' là một tuyên bố đầy bất ngờ và táo bạo về ý định cho những gì có vẻ là một tương lai tích điện adrenaline ( mặc dù là một bản gồm năm bản nhạc ).
Carmen Chin
Nayeon
'NHẠC POP!'
Trải qua đại dịch, K-pop đã trở nên rất phổ biến trên toàn cầu và - vì một số lý do kỳ lạ - khá nghiêm túc trong âm thanh của nó. Đối với nhạc pop, chưa có nhiều bản hit ồn ào, khoa trương, trực diện mà chỉ đơn giản là nhạc pop thuần túy , vì vậy thật thú vị khi thấy thành viên Nayeon của TWICE mang đến những khẩu súng lớn cho single solo đầu tay của cô ấy, có tên là 'POP ! '.
Mỗi phần của bài hát đều mang lại niềm hạnh phúc tuyệt đối: từ giọng hát ngoạn mục của Nayeon, đến đoạn điệp khúc đậm chất Broadway, cho đến đoạn hook được tuyển chọn chuyên nghiệp cho độ lan truyền của TikTok. Thật khó để tìm ra bất cứ điều gì có lỗi ở đây. Đây là hy vọng rằng sự thành công của 'POP!' mở ra sự trở lại của âm thanh vui tươi không chút nao núng trong những năm qua của K-pop.
Đôi khi, những bản nhạc hay nhất không phải là những bản nhạc khiến chúng ta kinh ngạc ngay từ đầu, mà là những bản nhạc khiến chúng ta ngạc nhiên. Lúc đầu, 'Chiquita' nghe giống như bài hát K-pop thông thường của bạn về việc chiếm lĩnh thế giới bằng cách là chính mình (phụ chú: hãy đồng ý rằng chúng ta cần những điểm mới trên bàn cờ) và bạn sẽ có một chuyến đi thú vị, mặc dù có thể đoán trước được.
Bốn mươi lăm giây sau, synths bắt đầu và tiếng trống vang lên. Chỉ trong tích tắc, 'Chiquita' đưa bạn ra khỏi tưởng tượng về cô gái yêu chạy bộ và đẩy bạn quay ngược thời gian, thêm một nét ấn tượng vào sản phẩm mới nhất của Rocket Punch - có lẽ là một trong những sản phẩm tuyệt vời nhất của họ.
Năm 2022 đã chứng kiến thị phần công bằng của các thiết bị nổ âm thanh, phần lớn trong số đó có xu hướng tuân theo một mẫu âm thanh tương tự. 'Nóng' không còn xa lạ với nó, nhưng SEVENTEEN đã thành công trong khi nhiều người đã thất bại bằng cách truyền cho họ một cá tính phong phú - có những giai điệu mạnh mẽ, da diết của những câu rap giống như thánh ca, những nhịp cầu tập trung vào giọng hát nhẹ nhàng và những nốt cao đặc trưng. Bản nhạc của SEVENTEEN.
ĐỌC THÊM: SEVENTEEN - Đánh giá 'Face the Sun': 7 năm trôi qua, các ngôi sao K-pop quyết tâm không bùng cháy
'Hot' thể hiện theo cách của nó thông qua các câu thơ với các mẫu báo động xe hơi, Auto-Tune phong phú và sự trợ giúp hào phóng của bass, trống và guitar. Mặc dù có khả năng gây choáng ngợp khi nghe lần đầu tiên, nhưng điều gì đó về cách tổ chức các yếu tố này sẽ kéo bạn trở lại với cái này, rồi đến cái khác. Nó có được sự gây nghiện lặng lẽ này nhờ vào sự khôn ngoan của thành viên và nhạc trưởng sáng tác Woozi , người dường như đã giành được cho mình một bài hát mùa hè được TikTok chứng nhận.
Carmen Chin
Hệ mặt trời
'Mật ong'
“Em có chút hấp dẫn với anh không? / (Nói nó có ích lợi gì?) / Tất cả những gì bạn phải làm là trả lời nó, ”Solar bật mí trong 'Honey' , ca khúc chủ đề của mini-album đầu tay '容: FACE' . Khi cô ấy thay đổi từ giọng hát khàn khàn, lôi cuốn sang giai điệu say mê, đầy hơi thở, Solar mời người yêu tham gia vào một cuộc tình lãng mạn không thể nào quên.
ĐỌC THÊM: Đánh giá về Solar - '容: FACE': một mini-album đầu tay tươi sáng và không thể đoán trước
Với một nhạc cụ gia đình thú vị được kết cấu như cách truyền tải giọng hát của cô ấy, 'Honey' mang âm hưởng lãng mạn kỳ nghỉ cổ điển và dệt nên một câu chuyện vui tươi về việc thu hút một người yêu bướng bỉnh. Dưới bàn tay tài năng của Solar, đó là một câu chuyện tình yêu mới mẻ - một câu chuyện mà người nghe sẽ không thể thoát ra khỏi đầu quá sớm.
STAYC đã phát hành hai ca khúc chủ đề trong năm nay và, vâng, cả hai đều nằm trong danh sách này - nhưng đó không phải lỗi của nhóm nhạc nữ mà họ đã để bộ đôi sáng tác nổi tiếng Black Eyed Pilseung ủng hộ họ từng bước. Đối với 'Beautiful Monster' , các nhà sản xuất đã mượn các yếu tố từ các bản hit trước đây của họ - cụ thể là 'I Like That' và 'Lonely' của SISTAR - để tạo ra một con quái vật xinh đẹp.
Bài hát lấy phần điệp khúc mạnh mẽ, được điều khiển bằng kèn đồng từ phần trước và kết hợp nó với sự rung cảm cảm xúc và âm thanh hơn của phần sau, dẫn đến âm thanh không chỉ gây nghiện mà còn khá độc đáo trong bối cảnh các bản phát hành K-pop gần đây. Tuy nhiên, vấn đề duy nhất với 'Beautiful Monster' là nó quá ngắn, tất cả chúng ta đều biết đó chỉ là một mưu đồ để khiến chúng ta quay lại nó nhiều lần.
Puah Ziwei
STAYC
'RUN2U'
Đối với sự trở lại khác trong năm của họ, STAYC bỏ qua âm thanh pop bubblegum saccharine của các bản phát hành trước đó của họ, nhưng chắc chắn không phải là sự tự tin trẻ trung đã khiến nhóm trở thành biểu tượng chủ lực của thế hệ thứ tư:"Không quan trọng, họ có thể nghĩ bất cứ điều gì họ muốn / Họ không thể ngăn cản tôi yêu bạn."
Nhưng điều làm cho 'RUN2U' trở thành một dấu ấn rõ ràng cho sự phát triển của STAYC không phải là sự khởi đầu từ những nhạc cụ nhẹ nhàng hơn mà chính là giọng hát đầy đam mê xuyên suốt bài hát. Những câu hát đầy nhạc tính và những đoạn điệp khúc réo rắt của ca khúc đã chiếu sáng điểm chú ý vào màn trình diễn giọng hát trưởng thành hơn, đầy đủ hơn của nhóm - một lời hứa rõ ràng về những gì người hâm mộ và người nghe bình thường có thể mong đợi từ nhóm trong những năm tới.
Angela Patricia Suacillo
Stray Kids
'Maniac'
Stray Kids luôn là những nhà vô địch không hề hối lỗi về thứ mà nhiều người gọi là “âm nhạc ồn ào”, một nhãn hiệu mà tám thành viên đã không ngừng nâng niu và thăng hoa. 'Maniac' là đỉnh cao của những nỗ lực của họ cho đến nay - phong phú với những giọt trầm bẩn thỉu và những đoạn riff tổng hợp mở rộng, cách tiếp cận gãy khúc đặc trưng của ban nhạc làm nổi bật cách tiếp cận âm nhạc đặc trưng của họ.
ĐỌC THÊM: Stray Kids - Bài đánh giá 'Kỳ lạ': phản ánh niềm đam mê và sự trưởng thành phi thường của họ
Về mặt ca từ, nhóm nhạc nam đi sâu vào chủ đề tương tự như 'My Pace' năm 2020 - nếu bài hát đó là một bản giao hưởng thúc giục chúng ta tránh vội vã tiến triển cuộc sống của mình, thì 'Maniac' là một tiếng kêu tập hợp để sống chúng một cách trọn vẹn nhất; nó ra hiệu cho chúng ta ngừng "cosplay như những gì xã hội xác định là bình thường". Họ đảm bảo với chúng tôi rằng có lẽ không sao nếu trở thành những kẻ điên cuồng không nao núng, nếu đó là điều cần thiết để sống như con người thật của chúng ta.
Carmen Chin
Taeyeon
'INVU'
Chỉ có điều gì đó quá tuyệt vời về Taeyeon và khả năng thể hiện những điểm yếu của cô ấy một cách cởi mở và nghệ thuật như vậy. Trong 'INVU' , cô ấy bảo vệ mình và khóc lóc với một người yêu mà không bị ảnh hưởng bởi tất cả những gì cô ấy phải từ bỏ với hy vọng được thừa nhận tình cảm của mình.
ĐỌC THÊM: Taeyeon - Bài đánh giá của 'INVU': một trong những ngôi sao sáng nhất của K-pop mang đến trải nghiệm thú vị, thú vị
Và khi một trong những ngôi sao lớn nhất và sáng nhất của K-pop quyết định thả hồn mình trong sự trở lại táo bạo và tự tin từ các đàn em của mình, thật khó để bỏ lỡ thông điệp cốt lõi được ngụy trang trong những nỗ lực có hồn của cô ấy - đơn giản là không có cách nào khiến mọi người yêu mến bạn, Không có gì khó khăn khi bạn cố gắng.
Angela Patricia Suacillo
TXT
'Good Boy Gone Bad'
Tiếp tục quỹ đạo đầy đau khổ của họ vào năm 2021, Tomorrow X Together truyền vào những cây guitar điện đang va chạm với những nhịp điệu hip-hop đen tối, mạnh mẽ vào màn kết hôn chân thực đến tàn nhẫn này. Bị người yêu cũ làm cho vỡ mộng và tan vỡ, bộ tứ bị thương tuyên bố rằng những chàng trai ngây thơ, ngọt ngào ngày xưa đã chết và ra đi.
ĐỌC THÊM: Ngày mai X cùng nhau: “Người hâm mộ của chúng tôi luôn ở bên cạnh chúng tôi. Đó là lý do tại sao họ là những người hùng của chúng ta ”
“Tôi thích nó hơn bây giờ / Khuôn mặt đã thay đổi hoàn toàn này của tôi / Tôi chỉ giết tôi với tất cả nỗi đau đó / Tôi chỉ không quan tâm nữa,” giọng ca chính của TXT Taehyun gầm gừ trong câu thứ hai, quyết liệt tuyên bố rằng họ sẽ biến thành “những chàng trai xấu ”. Tất cả đều rất kịch tính, mặc dù bằng cách nào đó, nhóm đã biến nỗi buồn đau khổ khi mất đi tình yêu đầu tiên của một người thành một ca khúc chia tay đầy ly kỳ mà bạn không thể không yêu.
Gladys Yeo
WOODZ
'Tao ghét mày'
Nghe nhạc của WOODZ có cảm giác giống như giai đoạn hình thành trong cuộc đời bạn khi bạn đứng trước tủ quần áo và tự hỏi bản thân: “Hôm nay tôi cảm thấy thế nào?” Với mỗi bản phát hành có một sự thay đổi hoang dã so với bản trước của anh ấy, có cảm giác như anh ấy đang sống trong phiên bản Euphoria High của chính mình - một chàng trai si tình một ngày, một rocker ngày sau. Các thí nghiệm của anh ấy đã tạo ra một quỹ đạo tiến hóa tuyệt vời trên toàn thế giới, nhưng những gì anh ấy đã làm trong 'I Hate You' xin được đề cập đặc biệt.
ĐỌC THÊM: WOODZ nói về thách thức sáng tạo của 'Chỉ còn lại những người yêu thích': "Không có thời điểm nào để ngừng suy nghĩ"
Hương vị pop-rock của WOODZ trong 'I Hate You' nhắc nhở chúng ta về lý do chính xác tại sao thể loại này lại trở thành nhạc phim của phần lớn nỗi đau ngày càng lớn của chúng ta. Nó có sự hỗn loạn, sự chuyển động chóng mặt, sự đau đớn đến đau lòng - và sự lập dị vừa đủ để gieo nó vững chắc vào nơi giao thoa thú vị giữa ý nghĩa và sự điên rồ. Anh ấy hoàn toàn thoải mái trong yếu tố của mình - và đó không phải là cảm giác tốt nhất bao giờ hết?
Trong bài viết mới nhất đăng tải trên Lonely Planet (tạp chí du lịch Mỹ) có chia sẻ về những món ăn đường phố hấp dẫn khi tới Việt Nam. Đây là cách du khách khám phá sự đa dạng và tận hưởng tối đa trải nghiệm ẩm thực địa phương.
Một quán ăn vỉa hè về đêm ở Việt Nam tấp nập khách (Ảnh: Joel Whalton).
Nếu như các món bún phở, bánh mì đã trở nên quen thuộc với nhiều khách ngoại quốc, thì nhiều món ngon bình dân khác trên dải đất hình chữ S cũng rất đáng để thử. Bên cạnh đó, sự hấp dẫn của đồ ăn hè phố ở chỗ, thực khách và người nấu được tiếp xúc ở khoảng cách rất gần, chỉ cần vài bước, một suất ăn sẽ được phục vụ ngay trước mặt.
Theo chân khách Tây nếm thử đủ món ngon hè phố Sài thành
Theo nội dung bài viết, tác giả đã gợi ý các món ăn bình dân nên thử.
Bánh bao
Bánh bao là món ăn sáng, ăn chơi bữa xế, được nhiều người Việt lựa chọn (Ảnh: Lonely Planet).
Đây là món ăn sáng hoặc ăn chơi vào bữa xế quen thuộc của nhiều người. Bánh bao hấp có cả loại nhân mặn và nhân chay. Phổ biến nhất là loại có nhân gồm thịt lợn xay, nấm, trứng cút, miến, mộc nhĩ và nhiều loại gia vị khác. Đắt tiền hơn có bánh nhân thịt gà hoặc nhân trứng muối.
Món ăn đường phố này xuất hiện ở Vũng Tàu, Nha Trang, Đà Lạt... từng nơi có cách chế biến và cách ăn khác nhau. Nhưng thông thường, bánh được làm từ bột gạo, ăn kèm xoài chín bào sợi và chút nước mắm.
Bánh tráng trộn
Bánh tráng trộn là món ăn bình dân hấp dẫn (Ảnh: Youtube).
Đây là món ăn dân dã từ lâu trở thành thứ khoái khẩu của học sinh, sinh viên. Món ăn vặt này chỉ đơn giản gồm bịch nilong, bên trong chứa bánh tráng khô cùng xoài xanh bào sợi, trứng cút luộc, tôm khô, lạc rang, rau răm, mỡ hành, rưới cùng nước sốt xì dầu, sa tế và trái quất (tắc).
Bột chiên
Bột chiên là món ăn vỉa hè được nhiều người dân Sài thành ưa chuộng (Ảnh: Lonely Planet).
Món ăn được làm từ bột gạo trộn với các nguyên liệu theo tỷ lệ nhất định, chiên giòn trên chảo lớn hình tròn. Khi bột sắp chín, người bán sẽ cho thêm trứng gà để kết dính mọi thứ rồi phủ hành lá. Thực khách sẽ thưởng thức kèm đồ chua, nước sốt tương cà.
Chim cút quay
Món ăn dân dã này được bán nhiều ở các xe đẩy ven đường tại nhiều đô thị lớn ở Việt Nam. Chim cút được nướng trên vỉ, ăn kèm cùng dưa chuột và các loại rau thơm. Vì mỗi con có kích thước nhỏ nên thường mỗi lần ăn, thực khách có thể thưởng thức vài con.
Món ăn đường phố Việt Nam: Các món xôi
Đây là món ăn cực hấp dẫn với những người trót mê đồ nếp. Xôi gồm cả xôi mặn và xôi ngọt, tùy theo sở thích của mỗi người. Xôi ngọt thường được làm nhiều màu sắc như xanh, đỏ, tím, vàng nhờ nước nấu xôi trộn thêm các loại thực vật như lá dứa, quả gấc, củ dền... Còn xôi mặn là sự tổng hòa hấp dẫn giữa xôi với đồ mặn ăn kèm rất phong phú.
Theo thông tin do chính Spotify đăng tải, ca khúc B-side từ album solo của Lisa mang tên MONEY đã chính thức vượt mốc 500 triệu lượt nghe trên nền tảng này. Đáng chú ý, ca khúc này chỉ mất 309 ngày để đạt được thành tích này, sau khi ra mắt lần đầu tiên vào 10/9/2021.
Điều này cũng đồng nghĩa với việc Lisa trở thành nghệ sĩ nữ K-Pop sở hữu ca khúc đạt 500 triệu lượt nghe nhanh nhất trên Spotify. Đặc biệt, nữ thần tượng cũng đã tự phá kỉ lục của chính nhóm mình với thành tích này. Trước đó, How You Like That của BLACKPINK chính là ca khúc của một nghệ sĩ nữ K-Pop sở hữu 500 triệu lượt nghe nhanh nhất trên nền tảng âm nhạc này.
Cũng cần phải nói thêm rằng, MONEY của Lisa cũng là ca khúc đầu tiên và duy nhất (tính đến thời điểm hiện tại) của một nghệ sĩ solo K-Pop có thể đạt tới cột mốc kinh ngạc này. Điều này đã đủ để chứng minh sức nóng của cái tên Lisa nói riêng cũng như của BLACKPINK nói chung trên thị trường âm nhạc hiện nay.
Đây cũng không phải kỉ lục đầu tiên thần tượng người Thái Lan phá vỡ của chính nhóm mình. Trước đó, Lisa lập kỉ lục mới khi trở thành nghệ sĩ K-Pop sở hữu album đầu tay được nghe nhiều nhất trên nền tảng này. Cụ thể, LALISA đã vượt mốc 573 triệu lượt stream trên Spotify - một con số không hề nhỏ đối với một album đầu tay. Trước đó, kỉ lục này thuộc về BLACKPINK với album debut mang tên Square One. Như vậy, Lisa đã chính thức phá vỡ kỉ lục của nhóm mình với album solo đầu tiên LALISA. Chưa dừng lại ở đó, Lisa đã lập kỉ lục mới chỉ trong vòng 176 ngày.
